导演：入江悠
故事发生在北关东正中的埼玉县，一个再普通不过的乡间小镇。这里没有唱片公司，也没有LIVEHOUSE，对于想要玩音乐的人来说，几乎等于一片空白。嘻哈乐队“SHO-GUNG”的成员们就生活在这个地方，他们一边面对着闭塞的环境，一边始终抱着开一场演唱会的念头。影片的背景设定没有刻意美化小镇生活，而是把那种缺少舞台、缺少机会的现实直接摆出来，让乐队的梦想显得既具体又遥远。
主要人物围绕“SHO-GUNG”的成员展开，由駒木根隆介、みひろ、水澤伸吾出演。他们不是已经成名的音乐人，也没有现成的资源可以依靠，冲突就来自这种日常处境：想唱歌、想演出，但周围没有合适的地方，也没有人替他们安排。乐队成员之间的相处、各自面对的现实压力，以及梦想能不能继续下去，构成了影片推进的主要线索。导演入江悠把镜头对准这群人，关注的不是舞台上的高光时刻，而是他们在没有舞台的地方如何坚持。
从看点来说，影片带着明显的独立气质，题材落在地方小镇与嘻哈文化之间，形成一种不太常见的组合。它不靠夸张的情节推动，而是用生活化的场景和人物状态来呈现乐队的存在感。2009年在日本上映后，这部作品也让人注意到入江悠对边缘题材和真实质感的处理方式。对于喜欢看小人物故事、对音乐题材有兴趣的观众来说，它提供的是一个安静但扎实的切面。
看着他们在破旧排练室里一遍遍磨那段副歌，突然就想起自己以前也跟人约好要干点什么，后来谁都没再提。駒木根隆介蹲在便利店门口啃饭团那几秒，没什么台词，可那股子不甘心的劲儿全写在背上了。
台词写得很生活化，就是有个群戏里几个人抢话，声音叠在一起，谁说了什么根本分不清，光靠字幕才跟上，这点处理得有点糙。
水澤伸吾在排练室发火那场台词咬得挺有劲，就是对手戏演员接不住，情绪像打在棉花上，一来一回节奏就掉了。
原著党表示改编把漫画里那种散漫的日常感削掉不少，跟同类的音乐片比少了几分粗糙的鲜活，几个配角线也合并得太干净了
熬到凌晨三点一口气刷完，剪辑到了后半段明显放开了手脚，livehouse那场戏镜头跟着鼓点走，几组短切把台上台下的躁动串得挺带劲，反倒是中间几段生活戏剪得黏糊，差点没撑住。
开头那段剪辑跳来跳去的，差点给我看晕，前半小时节奏拖得我想快进。后面乐队排练的几场倒是剪得利索了，情绪刚起来就切走，有点不上不下。
配乐一响起来整个人就被拉进去了，駒木根隆介演得挺松弛，眼神和节奏都对得上，倒是女主的哭戏那段镜头切得有点碎，可惜了。
刷到练歌房那段才找来看的，正片剪辑比短视频碎，几场排练戏切得飞快，情绪刚起来就跳下一场，倒是挺配这种小镇乐队的毛躁劲儿。
跟同类乐队片比更土气也更真，就是收尾赶了点。
比起入江悠后来的商业片，这部粗粝感反而更抓人，跟《琳达琳达》那类乐队片放一起也不怵，就是后半段收得急了点，少了点余味。
剪辑在某些段落跳得有点急，情绪还没铺到位就切走了，好在配乐把节奏又拉回来，有几处背景音一进来画面突然就顺了。
驹木根隆介演那个有点憨又死撑的主唱挺自然的，不像是硬拗出来的。みひろ台词不多但几场安静的戏反而让人记得住。