导演：马克·卡曾斯
主演：Mark Cousins
七十年前的这个月，广岛的爆炸向世人展示了原子弹令人惊骇的破坏力。马克·卡曾斯执导的这部纪录片把目光投向原子时代里的死亡，却也投向生命。影片完全由档案影像构成，并配以乐队 Mogwai 创作的全新配乐，以印象派式的万花筒视角，串联起我们身处核时代的种种片段：抗议游行、冷战时期的剑拔弩张、切尔诺贝利与福岛，同时也呈现原子世界那种近乎崇高的美感，以及 X 射线与核磁共振扫描如何改善了人类的生活。核时代是一场噩梦，却又如梦似幻。
影片的背景设定在核武器诞生七十年后的当下，围绕人类与原子能之间复杂而矛盾的关系展开。导演马克·卡曾斯本人出现在片中，以旁白或出镜的方式引导观众穿行于这些影像之间。主要冲突并不体现为某个具体人物的对抗，而是人类在恐惧与希望之间的拉扯：一边是核武器与核事故带来的毁灭性威胁，一边是核技术在医学等领域带来的切实益处。抗议游行的画面与冷战时期大国之间的武力炫耀交替出现，切尔诺贝利和福岛的影像则提醒人们灾难并未远去。
影片的看点在于其形式上的大胆。它不使用采访或重现，只以档案胶片为素材，靠剪辑与 Mogwai 的配乐营造情绪与节奏，让历史影像产生近似梦境的效果。这种印象派式的处理，使观众既看到核时代的恐怖，也看到原子世界本身的壮丽，以及 X 射线、核磁共振等技术如何改善人的生命。整部作品在噩梦与梦境之间游走，提供了一种不靠说教、而靠影像与音乐来思考核时代的路径。
跟以前看过的核题材纪录片比，这部更靠音乐和画面拼情绪，档案片段剪得碎。莫格威的配乐听着挺沉，但中间冷战神烦，差点走神。
宿舍四个人围着一块屏幕，前面靠档案镜头和Mogwai的配乐撑氛围，挺有感觉。中间从广岛跳到冷战抗议再到切尔诺贝利，节奏有点散，室友开始刷手机。福岛那段又把我们拉回来了。
画面挺震撼，但配乐有点催眠，差点睡着。
没旁白全靠画面和Mogwai，比原著更戳我。
跟朋友聊这片，我说你要是原著党就别较劲了，书里那套推演被拆成碎片塞进画面，像把论文改成了诗。但Mogwai的配乐真值得，尤其福岛那段，低音一压下来，什么都懂了。
作为读过原著的人，觉得少了书里那种冷静的推演脉络，影像光靠档案堆叠，情绪到了但逻辑没跟上，像把厚书翻成画册，美则美矣，笔锋钝了些。
Mogwai的配乐几乎成了另一个主角，没有对白的时候钢琴和弦乐把画面里那些沉默的脸都衬出了情绪。广岛废墟上那个低头找东西的女人，镜头停了很久，配乐从低音慢慢涨上来，我眼眶一下就热了。切尔诺贝利那段孩子们在户外玩耍的档案画面配着轻快的旋律，反差让人心里发毛。这片的情绪全靠音乐推着走，画面反而成了辅助。
陪爸妈看的，他俩经历过冷战，看得很认真。前面广岛和抗议画面冲击力挺强，后面跳到切尔诺贝利和福岛有点散，老爷子说像在翻老相册，没字幕的地方全靠Mogwai配乐撑着。
本来想找原著里那些幸存者独白，结果片子一个解说都没有，有点落差。但画面里的人脸倒是替书说话了，比任何改编选角都准。
纯档案影像拼贴这条路子走得挺险，好在Mogwai的配乐把散乱画面串成了一条情绪线。可中段堆了太多冷战军备镜头，节奏明显拖了，差点没撑住。
这片子没演员没台词，可每个画面都像在说话。安利给爱琢磨表演的朋友：你看那些游行人群的脸，比任何台词都狠。Mogwai的配乐一响，后背发凉。
陪爸妈随便点开的，没想到是纯档案拼贴，跟以前看的那些核灾难剧情片完全两回事。没有解说词，全靠Mogwai的配乐推着走，我妈中途睡着了，我倒觉得比预想中抓人。