导演：David Nawrath / Hans-Christian Schmid / Tobias von dem Borne / Stefan Nickel
主演：莱纳·博克 / 阿尔布雷希特·舒赫 / Uwe Preuss / Thorsten Merten / Nina Gummich / Friederike Bellstedt / Roman Kanonik / Mohammad-Ali Behboudi / Tyler Matteo
六十岁的沃特·肖尔在罗兰·格罗恩经营的拆迁公司里做搬运工，是这家公司里最勤恳也最忠诚的员工。格罗恩正谋划一桩牵涉家族洗钱活动的拆迁生意：市中心一栋公寓楼里的住户将被全部驱逐，楼盘随后会以巨额利润重新出售。对格罗恩而言，这只是一次需要清场的商业运作，而对沃特来说，这原本也不过是又一份按部就班的工作。直到一名最后剩下的住户拒绝搬离自己的家，事情才偏离了预想的轨道。
让沃特意外的是，这个固执的年轻人竟是他几十年前抛弃的儿子扬。他没有表明自己就是那个失散已久的父亲，只是试图以陌生人的身份一点点靠近已经成年的扬，以及扬的家人。与此同时，他也逐渐看清格罗恩这单生意背后潜藏的危险，意识到自己早已深陷其中，无法轻易抽身。他想帮扬远离这场风波，却以失败告终。
影片由德国出品，使用德语，2018年上映，主演包括莱纳·博克、阿尔布雷希特·舒赫、Uwe Preuss、Thorsten Merten、Nina Gummich、Friederike Bellstedt、Roman Kanonik、Mohammad-Ali Behboudi和Tyler Matteo。故事在拆迁与洗钱的外部压力之外，更把重心放在沃特与扬之间那段无法回避的过往上：他既要面对邪恶的老板，也要面对自己曾经抛下家庭的过去。一个想弥补却始终说不出口的父亲，一个拒绝搬走的儿子，以及一桩必须完成的生意，共同构成了这部作品冷峻而沉重的底色。
配乐有几段真的抓人，尤其沃特在工地上发呆时那段钢琴，很安静地把人拽进去了。但画面调色有点可惜，全片灰蓝调压得太死，连父子在海边那场戏都像蒙了层水泥。明明扬家客厅有暖黄的光，却没让它和外面冷色形成对比，视觉上少了点呼吸感。
原著里沃特发现儿子身份那段是慢慢铺的，电影剪得太急，几个闪回塞在一起，情绪还没落地就切到拆迁现场了。
父子对峙那场，台词写得太满，反而没劲。
配乐压得很低，像老式收音机里闷着的弦乐，配合灰扑扑的工地色调倒挺搭。沃特晚上蹲在楼道口那场，背景音只剩电流声，反而比吼出来更揪心。
剪辑跳得有点愣，儿子家门口那场戏刚攒起劲就切走，情绪直接断了。沃特台词本来就少，全靠眼神撑，结果镜头老在关键时候跑偏。
沃特在车上教扬怎么使撬棍那段，台词写得真好，没有一句多余的。前面父子俩隔着沉默干活，动作比话多，我还以为导演要一直这么沉住气。结果老板逼他选边站之后，节奏突然就急了，冲突一场接一场往外倒，沃特爆发那句我等你二十年，情绪是够，但前面明明还能再铺一点。
宿舍半夜刷到的，沃特在儿子家门口转悠半天没敢敲门，我室友直接来一句这不就是我爸。拆迁线也挺抓人，老头夹在老板和儿子中间难做人，值得一看。
反派的动机写得有点薄，就感觉格罗恩是为了坏而坏，少点让人信服的挣扎。沃特这条线挺抓人的，可每次切到老板那边我就出戏，像两个片场拼一起了。
前面铺太慢，后面二十分钟赶着投胎。
配乐一起我鸡皮疙瘩，画面质感像老照片。
本来随便点开下饭的，结果沃特偷偷跟着儿子走那段给我看愣了。一个嘴笨的老头想靠近又不敢认，那种笨拙劲儿比直接煽情难受多了。
父子和解那段憋着泪，比爆米花大片戳人。